Dieci anni dopo, il finale dei 'Soprani' è ancora rivoluzionario
È facile da dimenticare, ma accadono molte cose nell'episodio finale di I Soprano : Qualcuno viene colpito alla testa in pieno giorno. Un A.J. depresso e senza meta decide di arruolarsi nell'esercito - nel bel mezzo della guerra in Afghanistan, nientemeno - solo per Tony e Carmela per corromperlo con un ruolo esecutivo dello sviluppo in un film finanziato da Tony. E in una scena che offre il pathos che ci aspetteremmo da una serie amata e longeva che dice i suoi addii, Tony fa i conti con l'entità della demenza di zio Junior.
Eppure quasi nessuno di questi momenti ha lasciato un'impressione duratura, perché nessuno di loro ha portato il pubblico dello spettacolo in una frenesia collettiva tanto quanto quello che è venuto dopo: niente. Più specificamente, 10 secondi di silenzio nero come la pece che ci ha accecati al punto di chiedendomi se i nostri televisori non funzionassero correttamente . Entro poche ore, teorie proliferato (cosa c'era con il ragazzo del bagno?), post sul blog infuriato (che scappatoia!), e per tutto il tempo, il team creativo ha tenuto la bocca ben sigillata — e... omertà il creatore David Chase non si è ancora rotto. Dieci anni dopo, questo sabato, sentiamo ancora le scosse di assestamento. Proprio come I Soprano ha rivoluzionato la nostra idea di cosa può essere una grande serie TV, Made in America ha rivoluzionato la nostra idea di come può finire una grande serie TV.
Il finale televisivo è sempre stato una mossa complicata; la fine di una serie è un'opportunità per offrire l'unica cosa che la TV è stata espressamente progettata non fornire: conclusività. L'obiettivo della televisione è quello di andare avanti e i suoi scrittori rinnegheranno qualsiasi numero di sviluppi della trama per raggiungere tale obiettivo. I personaggi possono tornare dalla morte, o riapparire nei flashback, o tornare per un check-in dopo essere stati cancellati; il tanto atteso successo romantico di una stagione può essere la relazione tormentata della prossima. I finali di serie, nel frattempo, combattono contro ogni impulso della TV; sono la fine della strada, per così dire.
Precedente a I Soprano, i finali potevano scioccare e sorprendere, ma lo hanno sempre fatto in modi abbastanza specifici e limitati. C'era il famigerato che era tutto un sogno! manovra, il cliché istantaneo codificato dall'uno-due della nona stagione di Dallas nel 1986 e St. Altrove due anni dopo; questa opzione era sbalorditiva al momento, ma a scapito di sminuire tutto ciò in cui il pubblico aveva investito mesi o anni. C'era la meta nota di grazia: Lo spettacolo di Cosby rompendo la quarta parete facendo una panoramica verso il pubblico in studio, e Newhart inquadrandosi retroattivamente non solo come un sogno, ma il sogno dell'ultimo ruolo da protagonista nella sitcom della sua star. E c'era Seinfeld misantropico dito medio: mandare in prigione il quartetto centrale central . A volte, uno spettacolo ha esaurito il materiale originale, come in MISCUGLIO è autoesplicativo Arrivederci, addio e amen: la guerra finisce, quindi i personaggi dicono ... addio, addio e amen. A più di 100 milioni di telespettatori, MISCUGLIO rimane il finale di serie più visto nella storia e uno degli esempi più da manuale di come rivisitare i momenti salienti di una serie mentre si chiude il negozio.
Tutti quei finali hanno condizionato gli spettatori ad avere determinati requisiti (autocompiacimento, papillon per ogni personaggio principale e trama) per un addio soddisfacente. Made in America ha proceduto a ignorarli tutti - o più precisamente, ad avvicinarsi abbastanza da stuzzicare la possibilità di una chiusura più tradizionale prima di strapparlo via con un singolo taglio al nero. Al riesame, la rampa verso il silenzio improvviso è insopportabilmente tesa come lo era nel 2007. Se Tony non era diretto verso qualcosa di esplosivo, perché i tagli a tutti gli altri clienti del ristorante, come per coinvolgerli? Perché la telecamera si sofferma sul lavoro di parcheggio parallelo amatoriale di Meadow? Perché lasciare uno spunto musicale così acutamente ironico come Don't Stop Believin' dei Journey, epico e stimolante in contrasto con una scena che presumibilmente doveva essere l'opposto? Certo, l'episodio si conclude con un anticlimax, ma quell'anticlimax riesce ad atterrare con una forza da infarto.
Ma la tensione da sola non spiega perché Tony è morto o no? così dominato, e continua a dominare , la discussione che circonda I Soprano' fine. Uno stronzo che ha ucciso o alienato tutti coloro che sono veramente importanti per lui al di fuori della sua famiglia nucleare, Tony Soprano ha trascorso sei stagioni sfuggendo al destino che la maggior parte dei romanzi di massa consegna ai malvagi. In un ultimo casuale scrollarsi di dosso le regole un tempo fondamentali della TV, Made in America ha confermato che non avremmo mai visto Tony soffrire veramente per i suoi peccati, almeno sullo schermo. Aveva senso nel contesto: perché lo spettacolo che ci ha messo di fronte a un protagonista non dovrebbe? uccidere un uomo a mani nude nel suo quinto episodio in assoluto continuano a spingere i limiti di ciò che troviamo accettabile, persino attraente, nei suoi momenti finali? Ma far galleggiare l'idea del karma finalmente in arrivo per il boss del crimine del Northern Jersey e poi dargli un pass gratuito sembrava impensabile, e così una considerevole pluralità di spettatori si è rifiutata di riconoscerlo. Tony doveva essere morto, e l'unica domanda era come; da qui gli oltre 16 milioni di risultati di Google per uomo in giacca per soli membri Only , e il teorizzare la motivazione dell'uomo sopra la giacca (come se l'assassino di Tony Soprano ne avesse bisogno), o le infinite accuse che il taglio in nero fosse in qualche modo schivare . Tutto ciò che Chase ha dato alle masse per andare avanti è stato che tutto ciò che dovevamo sapere era tutti qui nell'episodio stesso.
L'impegno di Chase a mantenere aperto il suo finale aperto - prefigurato, in retrospettiva, dal russo ancora scomparso di Pine Barrens - ha portato a un tipo di finale completamente nuovo: uno senza fine. Invece di concludere la serie in modo ordinato e ordinato, I Soprano telespettatori sbalorditi rifiutando persino di provarci. Questa è stata l'ultima, e forse la più grande, innovazione della serie. Tony era un mafioso diverso da tutti quelli che avevamo visto prima, costringendo i fan a confrontarsi su cosa significasse romanticizzare un criminale, ma era ancora un mafioso e uno esplicitamente posizionato nel lignaggio dei mafiosi della cultura pop del passato. ( Sil's Padrino impressione! ) Made in America non aveva precedenti da modificare. Rinunciare a un tentativo di risoluzione ora o mai più per una prolungata ambiguità rimane I Soprano ' mossa più radicale tra le tante.
Di conseguenza, il finale ispirato a Made in America è diventato un significante di una serie di prestigio tanto quanto l'antieroe, la sequenza del sogno e altri soprani punti fondamentali - sia in termini di effettiva conclusione della serie, sia per il modo in cui il pubblico anticipa e analizza quei finali. Uomini pazzi , I Soprano ' successore letterale (lo spettacolo è stato presentato in anteprima solo un mese dopo I Soprano avvolto) e quello spirituale ( I Soprano era il ponte dello scrittore-produttore Matthew Weiner da Sitcom della CBS ai drammi via cavo) ha continuato ciò che Made in America ha iniziato. Quella serie termina con uno scatto meno stridente ma ugualmente ambiguo: un taglio dal sorriso enigmatico di Don Draper in un ritiro di meditazione sul mare lontano da Madison Avenue al classico annuncio Coca-ColaCola può o non può aver creato successivamente. Il lieto fine si è immediatamente trasformato in uno ambivalente, un rapido perno che il pubblico si è sentito più preparato ad accettare e comprendere grazie al suo predecessore. In un mondo pre-Made in America, dubito che saremmo stati così veloci a cogliere l'annuncio della Coca come prova che Don aveva trasformato la sua illuminazione in un altro prodotto di consumo. Ma in un mondo dove I Soprano ' il vuoto era intenzionale, Uomini pazzi lo spot potrebbe essere parte di uno spettacolo. E proprio questo mese, Gli avanzi ispirato a tondo fresco di discussione sulla domanda deliberatamente senza risposta se l'eroina Nora Durst avesse effettivamente risolto il mistero della partenza improvvisa o solo inventato una comoda finzione.
Al di là della sua influenza sui finali successivi, però, Made in America ha cambiato il modo in cui noi pensare sui finali. Mai più porteremo le stesse aspettative in un capitolo finale che soprani hanno fatto gli spettatori quando hanno acceso i loro set 10 anni fa. La scelta della sorpresa rispetto alla chiusura è ora considerata una caratteristica, non un bug; è ormai ampiamente accettato che una mancanza di risoluzione non si escluda a vicenda con una mancanza di soddisfazione. E i finali ora sono tenuti tanto contro I Soprano ' capacità di tenerci sulle spine come MISCUGLIO capacità di legare le questioni in sospeso.
Mentre Made in America ha i suoi imitatori, nessuno ha eguagliato la sua forza o impatto riorganizzando così totalmente la nostra comprensione di ciò che la TV è obbligata a darci. I Soprano avrà sempre il vantaggio competitivo di lavorare senza precedenti dove i suoi successori ora operano in un panorama televisivo in cui la violenza, il sesso e, sì, il mistero sono ormai normalizzati. Più di quello, I Soprano ha avuto un finale torbido e disorientante come le 85 ore che lo hanno preceduto. Piuttosto che tradire il suo ethos piegandosi alle convenzioni, I Soprano uscito alle sue condizioni.
Divulgazione : HBO è un investitore iniziale in Il juicyhollywoodgossip.com.
